Под таким названием в Новодугинском краеведческом музее им. Докучаева проходит выставка творческих работ семьи Глазуновых. Я посетила выставку, побывала в гостях у творческой семьи и расскажу вам, с чего начался их путь к искусству.
Талантливый человек, красивая женщина и изумительная художница Ирина Глазунова родилась в многодетной семье в городе Тирасполе. В Новодугино живет с 14 лет. Замужем. Мама двух дочерей. Старшая, Татьяна – ученица 9 «Б» класса Новодугинской школы, младшая, Кристина, учится во втором классе начальной школы. Ирина работает продавцом-кассиром в магазине «Универсам» Новодугинского РАЙПО.
Беседа началась с первого, наверное, традиционного вопроса: «Как и когда к Вам пришло решение стать художником?»
– Склонность к рисованию у меня проявились с детства, но получила свое продолжение намного позже, – с улыбкой ответила моя собеседница.
– Помните ли Вы свою первую картину?
– Мне долгое время трудно было назвать картинами то, что я просто рисовала, пытаясь выразить свои чувства. Да и до сих пор свои работы я называю «картиночки». Если говорить всерьез, то первой работой была картина «Домик в деревне», написанная маслом в подарок маме на юбилей.
Стоит отметить, что картины Ирины разбрелись по всему Интернету. Ее живопись лирична, изящна и светоносна. А дружба художницы со светом позволяет из обычного создавать что-то волшебное…
В коллекции художницы не только картины, но и портреты, которые пишутся по эскизам, фотографиям. «На портретах люди не такие, как они есть в жизни», – говорит Ирина.
Портретная живопись на самом деле это что-то невероятное! Результаты превосходят все ожидания! Почувствовать человека изнутри и перенести его характер в образ на портрете – таким качеством обладает мастер. Большое значение в работе над портретами имеет умение передавать пропорции. Характеристику натуры, прежде всего, определяют верно найденные соотношения высоты и ширины, масштабность ча-стей по отношению друг к другу и к целому.
– Когда Вы почувствовали себя художником?
– Сказать честно, только в последние несколько лет, когда я стала заниматься живописью серьезно. Так сложилась жизнь, что я работала в сферах, далеких от искусства и живописи, а рисование (так я называю свою живопись) всегда было исключительно для себя, для души.
Считается, что творческие люди иначе видят окружающий мир. Они выражают свои чувства и эмоции от увиденного, замечая порой то, что другие могут и не заметить. Кроме творческого подхода, конечно, нужны и терпение, и кропотливый труд, и упорство в достижении того результата, который задумал.
– Ваши дочери тоже рисуют. Хочется отметить – получаются замечательные работы. Вы являетесь источником вдохновения друг для друга?
– Спасибо, очень приятно. Мои дети, моя жизнь, мои переживания, музыка, окружающий меня мир, прекрасный дом, где мы живем – всё это и является источником вдохновения для меня. Если говорить о том, являюсь ли я музой для своих детей, то, наверно, только на начальном этапе. Татьяна подружилась с карандашами и красками в возрасте трёх лет, ну а Кристина только начинает фантазировать на альбомных листах и очень хочет учиться в художественной школе. Мы с мужем обязательно поддержим дочь в её начинаниях. Альбомы, раскраски, кисточки, карандаши всегда присутствуют на полке шкафа в детской комнате. Всё свое свободное время девчонки проводят за любимым занятием. Таня занимается в художественной школе у преподавателя Татьяны Ивановны Маханьковой, и этот год будет для нее выпускным. Дипломная работа и много волнения. Хочется сказать немного о Татьяне Ивановне. Это преподаватель, у которого я сама брала уроки мастерства. Она помогла мне научиться видеть то, что я раньше не замечала (например, светотени), то есть все те тонкости, которые нужны начинающему художнику. Я благодарна преподавателю за её труд, терпение и искренность!
– Какие черты характера помогают Вам в творчестве?
Ответ был прост: «Гармония».
– Есть ли у Вас самая любимая картина? И еще вопрос. Завершая писать, Вы испытываете удовлетворение или же Вам жалко с ней расставаться?
– Если Вы про мои работы – то нет. Есть более удачные, есть менее – с точки зрения того, что я хотела нарисовать и что удалось. Ведь в работе важны две вещи: что изображено и как, то есть, с каким умением, техникой. А что касается второго вопроса, знаете, я ее с радостью отпускаю. Никогда не переделываю и не возвращаюсь к ранее написанному. Мои картины живут отдельной жизнью. Мало того, только отпустив, я могу начать что-то новое.
– У Вашей семьи удивительные работы. Когда я готовилась к интервью, заходила на странички, где публикуются они, читала комментарии. Эмоции одни: восторг, удивление, признание в любви к Вашему таланту. И я эти комментарии очень хорошо понимаю. А критика была в Вашей жизни? И как Вы к ней относитесь?
– Знаете, у меня была, наверное, не критика от преподавателя, а больше – советы. Но иногда хотелось критики. Она стимулирует.
– Ирина, а когда Вы работаете, должна быть тишина?
– Нет, конечно. Мне ничего не мешает. Скажу больше: с кистью в руках я люблю слушать классическую музыку. А вообще рисовать могу в перерывах между работой, домашними делами. Это как бы мой «параллельный» мир. Я мгновенно переключаюсь с одного мира на другой. Вернее, они живут во мне одновременно и не мешают друг другу. Как говорит моя маленькая дочь: «Хорошо нам, художникам! Нарисуешь что-то красивое и радуешься». Вот к этому я и стремлюсь – сделать и возрадоваться. Найти себя и продвигаться к этому. Для меня очень важна свобода, возможность делать то, что хочу. Поэтому всегда говорю себе: делай так, как нравится самой.
Хочется пожелать семье Глазуновых творческих успехов и новых достижений! Ведь, занимаясь любимым делом, человек уже безмерно счастлив.
Беседовала Н. Ивашова
№76 от 15.09.2017